«Como artistas, todos empezamos a construir con lo que se nos da.»
– Joseph Kosuth (nacido en 1945 en Toledo, Ohio)
«Lo especial del arte es… sobre el poder para tomar cosas ordinarias y arreglarlas de tal
modo para producir una trascendencia de su ordinareidad.»
– Julian Schnabel (nacido en 1951 en Brooklyn, Nueva York)
Adelante y Atrás, y de un Lado a Otro de Raul Gonzalez se inspira en el catálogo de 1999 de Edition Schellmann, Wall Works. Los artistas incluidos en el catálogo, de los cuales dos son citados anteriormente, crearon un marco conceptual y especificaciones para obras múltiples que se vendían e instalaban de manera precisa para encajar en espacios arquitectónicos específicos. Gonzalez aplicó las ideas presentadas por Joseph Kosuth y Julian Schnabel a su propia práctica artística en el desarrollo de su obra.
Durante la concepción de este proyecto, Gonzalez comenzó por observar sus aspectos prácticos: la arquitectura, luz y escala propios de la galería. Trabajando en su estudio y utilizando fotografías de la galería como referencia, utilizó imágenes de luces y sombras en las paredes del Main Space como guías al colocar la cinta adhesiva sobre el cartón. Durante el proceso escuchó música disco, hip hop, y house y usó los ritmos para definir sus gestos, movimientos, y marcas.
Gonzalez empezó a utilizar cartón y cinta adhesiva por necesidad y accesibilidad en el 2013, mientras cursaba su maestría en UTSA. Fue entonces que empezó a observar el uso de la cinta adhesiva en la cultura juvenil estadounidense, y el uso del cartón como escenario de baile en el breakdance de los ’80s. Su paleta brillante y a veces ácida está inspirada tanto por el Hip Hop como por su serie en curso sobre construcción. La serie explora la idea del agotador trabajo manual y su relación con el trabajo realizado por inmigrantes. La cinta fosforescente es un alejamiento de nuestra idea de la cinta adhesiva como un material de un simple color gris. A pesar de su educación formal en dibujo y pintura, Gonzalez utilizó la cinta y el cartón para componer una cuadrícula vibrante y dinámica, cuestionando los métodos de hacer marcas tradicionales a diferencia de los no tradicionales. Al utilizar materiales comunes de maneras únicas, crea para el espectador un entorno vivaz y envolvente.
Como parte de Adelante y Atrás, y de un Lado a Otro, Gonzalez activará el espacio de la sala adicionalmente por medio de un performance al término de la exhibición, desafiando las ideas tradicionales de arte para sitio específico, hacer marcas, la abstracción, y la danza. El performance se llevará a cabo en la tarde del sábado 16 de agosto de 2019.
