Christian Jankowski está interesado en el diálogo y la comunicación. Pero, ¿qué sucede cuando el arte se cruza con la magia, la adivinación, la psicología y la religión? Al orquestar encuentros improbables entre individuos en campos aparentemente no relacionados, Jankowski permite que la naturaleza impredecible de la interacción humana dé forma a su trabajo.
La estructura performativa de los proyectos de Jankowski, que resulta principalmente en videos, fotografías e instalaciones, difumina las distinciones entre lo escénico y lo real. Ya sea haciendo que un mago lo convierta en paloma durante la duración de una exhibición (Mi vida como paloma, 1996), o preguntando a un psíquico televisivo si su trabajo tendrá éxito (Telemística, 1999), o yendo a un terapeuta para analizar Con su incapacidad para realizar un nuevo trabajo (Buscando desesperadamente obras de arte, 1997), Jankowski transforma las estructuras culturales existentes en entornos que claramente exhiben artificios pero que ocurren en la realidad. La obra de arte resultante se materializa a partir del propio proceso.
Para su residencia en ArtPace, Jankowski continúa su investigación personal sobre el potencial del intercambio. Al igual que sus proyectos anteriores, el artista se basa en las condiciones sociales y culturales circundantes para construir un marco de discusión. Al acercarse a un líder religioso en el área de San Antonio, Jankowski plantea la pregunta fundamental: ¿qué hace que una obra de arte sea santa? La pieza está formada por el diálogo resultante entre el artista y el ministro, cada uno aportando su pericia y experiencia a la conversación. Dejando espacio para la poética, el humor, la ironía y la sinceridad, la obra aborda cuestiones de espiritualidad y lo divino. Lo que puede parecer un tema poco probable para el arte contemporáneo en el siglo XXI, de hecho, genera una narrativa más amplia sobre la inspiración y la transformación artística. Grabado en video en el formato de un programa de televisión evangélico,
La obra de arte sagrada evoca el legado del arte religioso al tiempo que presenta una visión contemporánea de la religiosidad del arte (o quizás el arte de la religiosidad) en la sociedad actual.
