Surasi Kusolwong posee la capacidad única de despertar la atención de la audiencia y atraer su participación en sus improvisadas instalaciones de mercado. Jugando con las nociones de valores culturales y económicos y la interacción entre las personas, el arte y los productos de consumo, el artista difumina los límites entre los espacios públicos y privados, transformando el intercambio íntimo entre el visitante y la obra de arte en una exploración de la economía posmoderna. concepto del arte como mercancía, Kusolwong destaca la relación entre las personas, el arte y el consumismo. Al enfatizar el intercambio cultural en lugar del dinero, el artista pretende que sus entornos de mercado sean un lugar de interacción social. El concepto de mercado callejero de Kusolwong se yuxtapone irónicamente con la noción de mercado del arte, cambiando el nivel de los objetos domésticos a una mercancía de museo o galería.
Para su proyecto ArtPace, titulado Minimal Factory ($ 1 Market) / Red Bull Party (con DJ) , el artista recrea un típico mercado callejero tailandés en el espacio de su galería de arriba. La habitación está tenuemente iluminada y recuerda a una atmósfera de fábrica. Además de las etiquetas de los envases para consumidores tailandeses, las paredes están adornadas con cuatro impresiones de inyección de tinta presentadas en el estilo de un escaparate. La música tailandesa suena en un estéreo y en la noche de apertura el artista anima y anima a los espectadores con un megáfono. La mercadería está dispuesta sobre cajas de piano de cartón cubiertas con terciopelo, que recuerdan las esculturas en forma de caja de Donald Judd. Por $ 1 cada uno, Kusolwong vende objetos fabricados en Tailandia relacionados con el arte, la historia, la cultura popular, el estado de Texas y baratijas personales del artista.
Rendimiento de piezas e instalación de piezas, el arte de Kusolwong es verdaderamente interactivo. Su aguda estética para la disposición de los objetos y la estructura de la exhibición juega aún más con la idea del arte como una mercancía, así como una gratificación emocional y estética. El artista a menudo se divierte al observar que los compradores / audiencias occidentales apaciguan su deseo por lo exótico comprando rápidamente artículos importados de bajo costo que tienden a chocar con sus estilos de vida de marca de diseñador, llevando al visitante de la galería de espectador a espectáculo. El intenso fervor por coleccionar y acumular objetos deseables produce una escena caótica y frenética entre los compradores que dura hasta que todo se vende. Después de que se dispersa la mercancía, una estética minimalista tranquila permanece en el espacio de la galería casi vacío.
En una esquina del espacio de la galería, Kusolwong ha creado un ambiente estilo bar, que sirve Red Bull, una bebida energética producida en Tailandia y popular en Asia y Europa. Mientras continúa el frenesí del mercado, un camarero mezcla Red Bull con una bebida alcohólica de su elección y sirve bebidas a los clientes. Las latas de Red Bull y otras bebidas se encuentran en estanterías de pared estilo Donald Judd. El bar Red Bull lleva la noción del artista del entorno del mercado a otro nivel, destacando la mezcla y la interacción que comúnmente ocurre entre personas de diversas culturas y orígenes en mercados, bares, fiestas y fábricas. Junto al bar Red Bull hay un salón con taburetes de Tailandia y una cama inspirada en las esculturas de Judd para animar a la gente a mezclarse y relajarse junto al caos del mercado.
