Óptica

Anton Vidokle

Exposición: Jul 7 – Sep 11, 2005


Óptica es el tercer y último componente de un proyecto basado en la estación de metro Salto de Agua en la Ciudad de México, cuya condición de símbolo modernista de reforma social fue contradicho por el malestar civil contemporáneo al período de su construcción en 1968. Mientras que las dos obras anteriores transforman la fachada de este edificio alternativamente en un retrato urbano en constante desarrollo y en un cartel publicitario “ready made,”Óptica da vuelta a la mirada de la cámara.

La primera película de la serie, Salto del Agua, es un primer plano de las ventanas que reflejan la ciudad caótica. Nuevo, la segunda obra, documenta la transformación sistemática de la fachada de un gris monótono a un rojo brillante, convirtiendo así su superficie en una composición constructivista.

En Óptica, así titulado por el negocio en frente, Vidokle recrea la superficie modular del edificio con una cuadrícula masiva de sesenta televisores. Acomodados estrechamente en un andamiaje de metal, cada monitor transmite un loop gravado desde la misma ventana que representa; siete pantallas mostrando tablas de madera simbolizan oficinas inaccesibles. Fusionando sonidos y objetos del interior (mecanografía, mesas, persianas) con los del exterior (sirenas de policía, taxis, transeúntes), esta cuadrícula de televisiones convierte al espectador en voyeur y a la calle en un sitio de disonancia sinfónica.

Evocando la fragmentación narrativa del cine expandido, cada video de Óptica presenta un portal diferente hacia la misma cuadra urbana, separados uno del otro en el tiempo, si no en el espacio. Refractado por un edificio icónico, este simulacro de la ciudad yuxtapone la intención utópica histórica con la distopía contemporánea. Óptica evoca la sobrecarga de información y vigilancia que caracteriza nuestra época, pero destaca un lugar donde casi nada acontece, aunque solo la infraestructura arquitectónica permanece igual.

-Vanessa Davidson

Artista

Anton Vidokle

New York, New York, USA

Anton Vidokle engages modernist traditions in works that explore the persistence and failures of utopian ideals. His public projects activate iconic elements of the urban landscape, while related installations and publications employ print media, photography, and film to extend the works’ resonance beyond site specificity. In keeping with his dialectical approach, Vidokle acts alternately as artist, interlocutor, and instigator.
Vidokle’s work with logotype decals exposes the commercial and political cooptation of abstract forms once believed to embody revolutionary potential. By distributing stickers of commercial logos converted back into modernist geometries, Vidokle reinserts these once-utopian forms into the social fabric of the city. Popular Geometry, a newspaper series produced with Julieta Aranda in cities around the world, is a forum for debate over the global proliferation of minimalist public sculptures since the 1970s. These journals examine the disparate ways supposedly universal forms are transformed by specific cultural contexts.
Born in Moscow, Russia, in 1965, Anton Vidokle has lived in New York, NY, since 1981. He has had solo shows at Massimo Audiello, New York, NY (2004, 2001, 1999). Group exhibitions include the 50th Venice Biennale, Italy (2003); Musee d’Art Moderne de la Ville de Paris, France (2002); Museo de Arte Carrillo Gil, Mexico City, Mexico (2001); and P.S. 1 Contemporary Art Center, New York, NY (2000).

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Curador

Gabriel Pérez-Barreiro

Austin, Texas, USA

Gabriel Pérez-Barreiro was born in Spain and educated in Britain, where he received a PhD in Art History and Theory from the University of Essex, England in 1996. Since 2002 he has served as the Curator of Latin American Art at the Blanton Museum of Art, University of Texas at Austin, where he recently curated Lo feo de este mundo: Images of the Grotesque. Previously, he served as the Director of Visual Arts at the Americas Society, New York, NY and while there organized projects with Iran do Espirito Santo, Rivane Neuenschwander, Lygia Pape, Geraldo de Barros, and others. Prior to his appointment in New York, Pérez- Barreiro worked at the Casa de América in Madrid, Spain.

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