Otoño de 2014 Artista internacional en residencia, Anna Krachey , responde preguntas sobre su trabajo, su vida y su tiempo en Artpace.
¿De donde eres?
Nací en New Hampshire, pero crecí en Sharon, MA, al sur de Boston. ¡Me mudé a Austin en 2005 para realizar una escuela de posgrado en UT y no tengo planes de irme!
¿Cuándo empezaste a interesarte por el arte?
Cuando recibí un pequeño premio de artista de mi maestra de arte de séptimo grado. Es una broma. Siempre fue mi clase favorita en la escuela y siempre estaba dibujando caballos y haciendo cosas con madera en la carpintería de mi padre mientras crecía.
¿Hubo un momento decisivo que experimentó en el que el arte indicado debería ser su camino elegido?
Sí, recuerdo muy específicamente que en el verano antes de irme a la universidad, pude elegir mis cursos de un catálogo gigante. Quería tomar todos los cursos en el departamento de arte y seguí cambiando mi horario para acomodarlos. Me tomó dos años completos darme cuenta de que probablemente debería ser mi especialidad.
Dé tres palabras que le describan Artpace.
Excitante
Apoyo
Inmersivo
Cuéntanos un poco sobre tu trabajo, ¿cómo encuentras inspiración?
Creo que los objetos son una forma de relacionarnos con el mundo. Siempre me han atraído los objetos en función de su valor material inherente, en lugar de su función asignada. Utilizo la fotografía para revelar al espectador cómo veo estas cosas. Siempre he pensado que, para mí, existe una intersección y, a menudo, una confusión entre crear y consumir, y eso es algo que siempre me ha interesado explorar en mi trabajo.
Veo mi trabajo como un cuerpo continuo, no agrupado en series. A menudo miro el libro de Roe Ethridge, Rockaway, NY, como un recordatorio antes de fotografiar que no hay reglas sobre la fotografía o la creación de arte. El trabajo de Ethridge extrae imágenes de todos los ámbitos de su mundo: tomas de su trabajo comercial, su vida familiar y sus viajes. Siempre me ha interesado la forma en que se apropia de su propio trabajo re-contextualizando el hit. Confío en mi intuición e impulso mucho más que en mi subconsciente cuando estoy haciendo un trabajo. Siempre «veo» las imágenes de una manera mucho más interesante que puedo pensar en cómo hacerlas.
Siempre encuentro inspiración al escuchar cómo otros hacen su trabajo yendo a conferencias de artistas. La creación de arte es un proceso tan inventado: no hay pautas, reglas o estructuras que no sean las que proporciona su medio. Escuchar cómo los demás están inventando su proceso siempre me hace pensar y, a menudo, paso las conferencias tomando nota con furia sobre las cosas en las que quiero pensar en mi trabajo.
Vea el proyecto Artpace terminado de Anna en la inauguración de Artpace el 13 de noviembre de 6 a 9 p . M.