Otoño de 2014 Artista internacional en residencia, Takashi Arai , responde preguntas sobre su trabajo, su vida y su tiempo en Artpace.

¿De donde eres?

Soy de Japón, nací y vivo en Kawasaki, la ciudad vecina al sur de Tokio.

¿Cuándo empezó a interesarse por el arte? / ¿Experimentó un momento decisivo que indicó que el arte debería ser su camino elegido?

Recuerdo que las pinturas de Bruegel y Bosh me poseyeron totalmente cuando tenía 5-6 años. Cada vez que el coche de mi padre se veía atrapado en un atasco, yo estaba absorto en sus libros de pinturas. Desde entonces, mis padres (son profesores de arte), a menudo me llevaban a las exposiciones todo lo relacionado con las bellas artes, pero creo que nunca me emocioné porque los museos siempre son como hospitales.

Recuperé mi interés perdido por el arte cuando tenía 20 años, con las grandes pinturas, esculturas y textos increíbles de Alberto Giacometti. Elegí la biología como especialidad en mi universidad, ya que me interesaba el origen de la humanidad y el origen de la naturaleza. Mientras tanto, un escritor polaco de ciencia ficción, Stanisław Lem siempre estaba inquietante en mi mente, porque sus historias siempre plantean preguntas sobre los límites de nuestro mundo observable.

Cuando encontré las obras y los escritos de Giacometti, me impresionó profundamente que los artistas también puedan abordar cuestiones tan fundamentales con sus obras de arte. Estaba particularmente interesado en el límite de «ver», así que agarré la cámara y comencé a disparar sin ningún conocimiento preliminar de fotografía. Fue un salto imprudente e incluso dejé la escuela.

Dé tres palabras que le describan Artpace.

Es como «PET»:

Profesionalismo
Tranquilidad
Viernes de tacos

Cuéntanos un poco sobre tu trabajo.

Principalmente trabajo con el proceso fotográfico práctico más antiguo llamado daguerrotipo.

Cuando hice mi primer viaje a Estados Unidos hace seis años, encontré un libro de fotografías de pruebas nucleares. La tremenda nube atómica fotografiada allí, que parecía abrumadoramente fuerte y de alguna manera hermosa. Si el arte es algo que no podemos dejar de exigir para dominarnos, o para trascender el conocimiento humano y la muerte, tal vez los nuevos soles develados por las bombas termonucleares sean una realización extrema de esta demanda, incluso si esto es algo que deja una maldición inamovible en la tierra. . En cualquier caso, tales eran mis pensamientos en ese momento.

El daguerrotipo, irreproducible y grabado por la luz que emana de un lugar determinado —su superficie literalmente tallada en relieve de 100 nanómetros— lo llamo «micro-monumento». Un monumento es un objeto cuya superficie ha sido marcada por huellas de contacto con un hecho determinado, y que despierta nuevas emociones y recuerdos en cada individuo que entra en contacto con él. El encuentro es, necesariamente, una experiencia personal y no se puede resumir colectivamente con un solo significado o interpretación.

Dado que después de que el desastre nuclear surgiera repentinamente en Fukushima en 2011, comencé mi viaje para recolectar los monumentos que están estigmatizados con la catástrofe nuclear. Para nuestra generación, Fukushima es la primera y única exposición directa a los problemas nucleares. Todo ha ido llegando a mi propia realidad, y no pude evitar involucrarme en las consecuencias en tiempo real en Fukushima después. He visitado Fukushima con frecuencia y he documentado los impactos visibles e invisibles provocados por la contaminación nuclear. Este es el punto de vista opuesto a la forma de sentir la «belleza» divina en las pruebas de bombas H.

Estoy aquí en Artpace para completar mi nuevo proyecto en B-29: uno de los dos bombarderos estadounidenses fabricados al final de la Segunda Guerra Mundial y de hecho arrojó bombas atómicas en Japón. Al enfrentar problemas masivos como problemas nucleares, solemos referirnos a las estadísticas. Por ejemplo, el lanzamiento de una bomba atómica sobre Japón estaba justificado por la lógica que podría acelerar la rendición del Japón imperial y minimizar el número total de bajas. Este cálculo puede que no sea matemáticamente incorrecto, pero en cualquier caso no hay forma de unir las ideas de megamuerte y sacrificio individual. También se construyeron 54 reactores nucleares en Japón con estadísticas similares. Desde la década de 1950, el gobierno japonés construyó rápidamente plantas nucleares en áreas remotas para revitalizar la economía de alto crecimiento en la capital. Se sacrifican provincias y se ocultan riesgos críticos.

Siempre hay dos lados extremos de la tecnología. Y en las sociedades dominadas por la economía, la tecnología siempre se basa en las estadísticas de los puntos de vista utilitarios.

Mi misión es descomponer problemas masivos en un mundo observable de individuos, con los detalles extraordinarios y la durabilidad del daguerrotipo.

¿Cómo encuentras la inspiración?

Todo en mi vida diaria siempre me inspira. He continuado con el «Proyecto diario de daguerrotipo» para mantener los pies en la tierra y tratar de no pasar por alto los detalles de mi vida diaria y empezar a buscar «algo nuevo». Dado que nuestra vista e imaginación son tan limitadas, creo que la actitud más creativa es concentrarse en las realidades y los detalles que se llevan a la vida cotidiana.

Vea el trabajo terminado de Takashi en la inauguración de Artista en Residencia Internacional de Otoño de 2014 el 13 de noviembre, de 6 a 9 pm.