Inspirado por las presentaciones de los artistas residentes de Artpace y mi sensibilidad por la cafeína, me quedé despierto hasta las 3 de esta mañana, algo muy importante para mí, planificando nuevos proyectos. Las ideas recientes se han ido acumulando en forma de notas en papel de desecho, servilletas y aplicaciones informáticas de productividad recién descubiertas. Finalmente decidí dedicar una gran parte de tiempo ininterrumpida a dejar que todas esas ideas se convirtieran en bocetos, collages de paleta de colores y conceptos escritos ampliados, y gran parte de esa motivación se la debo a Artpace.
Anoche en el Community Potluck, Artpace’s Spring 2013 International Artists-in-Residence habló sobre su trabajo previo a esta residencia actual. Las pinturas de líneas lúdicas de Tala Madani, los materiales encontrados de J. Parker Valentine y las formas arquitectónicas y las formas proyectadas de Adam Putnam realmente influyeron en los planes de mi propio proyecto: líneas sueltas pero saturadas, experimentación de materiales y luego estructuras geométricas y extensiones de relaciones de color. Un punto que Putnam señaló me pareció particularmente relevante para mi propia etapa artística actual: que a veces tus mejores ideas surgen cuando eres joven y pasas el resto de tu carrera progresando, expandiendo y profundizando esas mismas ideas. Emocionante, porque en cierto modo me sentí legitimado artísticamente; lo que estoy haciendo ahora sí importa y no es solo un desastre idealista gigante. También aterrador, por la misma razón.
Otro grupo de individuos resonó en mis recientes contemplaciones: el Tú[th] Equipo de Pace, Consejo de Adolescentes de Artpace. Sentí un renovado sentido de comunidad al escuchar estas contribuciones de las comprometidas personalidades adolescentes sentadas alrededor de la mesa, formulando ideas para una exhibición. Sus conceptos se desarrollaron y luego se anudaron y luego se desenredaron, una y otra vez, reuniendo matices y belleza. Sus ideas crecieron para abarcar temas como la alegría diaria, los objetos perdidos, la superación de brechas en la jerarquía del mundo del arte, la individualidad, la comunión en toda la ciudad e incluso se conectaron con la exposición actual de Hudson (Show) Room, Transitios, que trata sobre el intercambio y la cultura local. . Las comunidades de artistas me emocionan, y aquí vi una genuina comunidad creativa en acción. Ser joven y estar en las artes es valiente. Expresar ideas abstractas o cualquier imagen construida en tu mente es valiente. Tratar de unir a todas las personas y brindarles una experiencia con el arte es valiente.
Estar en Artpace ya ha iluminado mi perspectiva sobre el estado de ánimo del arte contemporáneo y la articulación de su significado. Nunca he tenido muchos mentores de artistas o un sentido de la realidad de existir en el mundo del arte. Personalmente, espero cumplir con algo de mi obsesión por el arte aquí, y espero ofrecerte cualquier experiencia que tenga.[th] Ritmo. Tal vez estar obsesionado sea el núcleo de todo esto: profundizar en la escucha constante, en la adicción a la artesanía, en la profundidad de la síntesis de la inspiración.
ACERCA DE TAYLER MILLER
Becaria de educación en Artpace, primavera de 2013
Tayler Miller es un estudiante de segundo año en Trinity University con especialización en Arte e Historia del Arte, concentrándose en dibujo y pintura. Uno de los trabajos de sus sueños es ser artista o exploradora, quizás trabajando en Nuevo México en un centro de arte comunitario o en una imprenta.
Créditos de la imagen: (Arriba) Tayler Miller en la sala Hudson (Show). Foto de Lenzy Mora, Tú[th] Concejal de Pace (arriba)[th] Pace explora la exposición Transitios . Foto de Lenzy Mora, concejal de You [thPace
